5 consigli da seguire quando ti esibisci come più personaggi sul palco

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Quando gli attori di scena recitano una performance con più di un personaggio, devono dimostrare il cambiamento dei personaggi usando diversi movimenti fisici. Questi cambiamenti, insieme a un cambiamento nell'interpretazione vocale, mostrano agli spettatori un dialogo tra due o più personaggi. Questa illustrazione è denominata "pops carattere" o "pop".

Un modo per guardare i pop è pensarlo come una scena di uno show televisivo o di un film. Quando due o più personaggi stanno parlando, la telecamera ti mostra il primo personaggio mentre sta parlando, quindi passa immediatamente al secondo personaggio quando lei risponde. Nell'industria cinematografica, questo è chiamato "jump cut". Nel discorso teatrale, il carattere pop è molto simile. Sarebbe utile se cambiassi bruscamente la postura, l'espressione facciale, il modo di parlare e altri attributi che hai attribuito a ciascun personaggio per mostrare al pubblico quale personaggio stai attualmente interpretando.

Suggerimenti da seguire quando ti esibisci come più personaggi sul palco:

  1. Espressione facciale: Questo è il cambiamento più evidente che devi apportare perché gli occhi delle persone sono tipicamente attratti dal tuo viso quando parli. Trova un'espressione facciale grezza per ogni personaggio in modo da poter tornare a quell'espressione ogni volta che ti muovi tra i personaggi. Cerca di usare gli estremi qui ogni volta che puoi: se un personaggio è amorevole e vivace, sorridi quando interpreti quel personaggio opponendoti al cipiglio del tuo cattivo.
  2. Posizione del braccio: Molti attori di scena eccellono in questo dando a ciascuno dei loro personaggi una mossa caratteristica, come accendersi una sigaretta, tenere una mano sul fianco o tenere un libro. Questo aiuta i tuoi spettatori a ricordare il personaggio e aggiunge attenzione alle tue pose.
  3. Gesti: Questo va di pari passo con la postura e la posizione del braccio. I gesti dovrebbero descrivere la personalità di un personaggio e dimostrare il loro significato nel pezzo.
  4. postura: Se stai interpretando un paio di personaggi, uno di loro dovrebbe essere più alto dell'altro. Dimostralo piegando le ginocchia e inarcando leggermente le spalle, e assicurati di salire di livello ogni volta che esegui il secondo personaggio. In concerti con più di un paio di personaggi, usa una combinazione di posture: una persona alta (naso all'insù, mento sollevato, schiena inarcata), una persona della tua altezza (concentrati sulle espressioni facciali e un accento), un una persona più bassa di te (collo rilassato, ginocchia piegate), una persona con la schiena curva (braccia piegate, ginocchia piegate, collo esteso, spalle drasticamente curve) e così via. Questo è qualcosa che devi praticare ed esercitare davanti a uno specchio per avere ragione.
  5. La direzione del tuo viso: Ruota leggermente il corpo a destra quando interpreti un personaggio e leggermente a sinistra quando interpreti un altro. Se hai solo un paio di personaggi, il primo dovrebbe essere rivolto in avanti mentre l'altro si gira leggermente a sinistra oa destra (a tua scelta) ogni volta che parla. Se ne hai più di tre, puoi modificare le posizioni dei tuoi personaggi, ma assicurati che il tuo personaggio principale guardi sempre avanti in modo che i tuoi spettatori possano fare affidamento su una costante.

Oltre al pop, la maggior parte degli attori di teatro usa anche accenti o "voci" differenti - scozzese, britannica, meridionale, francese, Valley Girl, Midwestern, Old Man, Surfer Dude e così via - per separare i loro ruoli. Ma va bene se non hai un repertorio di accenti esteso. Tutto quello che devi fare è usare un'interpretazione vocale separata per ogni persona nel tuo pezzo. Puoi farlo semplicemente tenendo la tua voce ad un volume alto / normale per un personaggio e poi usando una voce calma e timida per un altro. C'è anche il "tono": puoi usare un potente falsetto per uno e un ringhio piatto per un altro.

La cosa più importante da ricordare è che devi essere armonioso e audace. I pop sono un ottimo modo per spingere te stesso e mostrare il tuo talento come attore di teatro.

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